la persistencia de la memoria

La colección del MoMA ofrece una visión general del arte moderno y contemporáneo, incluyendo obras de arquitectura y diseño, dibujo, pintura, escultura, fotografía, grabados, libros ilustrados y libros de artista, películas y medios electrónicos[3].

La Biblioteca del MoMA incluye aproximadamente 300.000 libros y catálogos de exposiciones, más de 1.000 títulos de publicaciones periódicas y más de 40.000 archivos de material efímero sobre artistas y grupos individuales[4] Los archivos contienen material de fuentes primarias relacionadas con la historia del arte moderno y contemporáneo[5].

La idea del Museo de Arte Moderno fue desarrollada en 1929 principalmente por Abby Aldrich Rockefeller (esposa de John D. Rockefeller, Jr.) y dos de sus amigas, Lillie P. Bliss y Mary Quinn Sullivan[7]. [8] [9] Alquilaron un modesto local para el nuevo museo en el edificio Heckscher, en el 730 de la Quinta Avenida de Manhattan,[8] y se abrió al público el 7 de noviembre de 1929, nueve días después del crack de Wall Street[10] Abby Rockefeller había invitado a A. Conger Goodyear, antiguo presidente del consejo de administración de la Albright Art Gallery de Buffalo (Nueva York), a presidir el nuevo museo. Abby se convirtió en tesorera. En aquella época, era el principal museo de Estados Unidos dedicado exclusivamente al arte moderno, y el primero de su clase en Manhattan que exponía el modernismo europeo[11] Uno de los primeros fichajes de Rockefeller para el personal del museo fue el célebre fotógrafo estadounidense de origen japonés Soichi Sunami (en aquella época más conocido por sus retratos de la pionera de la danza moderna Martha Graham), que trabajó para el museo como fotógrafo documentalista oficial desde 1930 hasta 1968[12][13].

el museo de arte modernomuseo de arte en la ciudad de nueva york, nueva york

Un grupo de siete ciudadanos de Houston fundó el Contemporary Arts Museum Houston en 1948. Esta institución recién creada tenía como objetivo presentar y documentar el nuevo arte y su papel en la vida moderna mediante exposiciones, conferencias y otras actividades. La historia de las exposiciones del Museo comenzó con las que se presentaban en diversos lugares de la ciudad. Por ejemplo, el Museo de Bellas Artes de Houston organizó las primeras exposiciones, como This is Contemporary Art y L. Moholy-Nagy: Memorial Exhibition.

Jermayne MacAgy fue contratada como primera directora profesional del Museo en 1955. MacAgy organizó exposiciones definitivas como La musa inquietante: Surrealismo, La Esfera de Mondrian y Tótems no Tabú: Arte Primitivo. La Sra. MacAgy también organizó Mark Rothko, la segunda exposición del artista en un museo. La dedicación del Museo a las exposiciones temáticas, a la arquitectura y el diseño y a los estudios de artistas individuales continuó durante la década de 1960. Entre las exposiciones más destacadas se encuentran The Emerging Figure y Robert Rauschenberg, que incluían las influyentes pinturas Combine del artista.

museo solomon r. guggenhe

Museo de Arte Contemporáneo de ChicagoSituación en la zona comunitaria de Near North Side de ChicagoCreado en 1967 (ubicación actual desde 1996)Ubicación220 East Chicago Avenue, Chicago, Illinois 60611-2643 Estados UnidosCoordenadas41°53′50″N 87°37′16″W / 41.8972°N 87.6212°W / 41.8972; -87.6212DirectoraMadeleine GrynsztejnSitio webemcachicago.org

El Museo de Arte Contemporáneo (MCA) de Chicago es un museo de arte contemporáneo situado cerca de Water Tower Place, en el centro de Chicago, en el condado de Cook, Illinois, Estados Unidos. El museo, creado en 1967, es uno de los mayores recintos de arte contemporáneo del mundo. La colección del museo se compone de miles de objetos de arte visual posteriores a la Segunda Guerra Mundial. El museo funciona como una galería, con exposiciones individuales a lo largo del año. Cada exposición puede estar compuesta por préstamos temporales, piezas de su colección permanente o una combinación de ambos[1].

La ubicación actual, en el 220 de East Chicago Avenue, se encuentra en el barrio de Streeterville, en la zona comunitaria de Near North Side[2]. Josef Paul Kleihues diseñó el edificio actual después de que el museo llevara a cabo una búsqueda de 12 meses, en la que se revisaron más de 200 candidaturas[3] El museo se encontraba originalmente en el 237 de East Ontario Street, que se diseñó en un principio como panadería. El edificio actual es conocido por su característica escalera que conduce a una planta baja elevada, que cuenta con un atrio, y las fachadas este y oeste, totalmente acristaladas, ofrecen una vista directa de la ciudad y del lago Michigan.

museo metropolitano de arte

Alfred H. Barr, Jr. «Creo que [el arte] no sólo enriquece la vida espiritual, sino que hace que uno sea más cuerdo y comprensivo, más observador y comprensivo, independientemente de la época de la que proceda y de los temas que represente». 3 de 5

Revista Time» Los museos son espacios sociales. La gente acude a ellos para estar con otras personas. Somos muy conscientes de que tenemos que ofrecer una variedad de experiencias que atraigan a todos los interesados en el museo: desde los que quieren estar solos o en un momento de tranquilidad con una obra de arte hasta los que disfrutan viendo arte con otras personas». 5 de 5

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